Música e historias chorras - Blog con historias sobre canciones o artistas, principalmente extranjeros. Además, traeré de vez en cuando canciones que todavía no han triunfado aquí.
Voy a intentar volver a justificar la palabra final del título del blog y hoy voya juntar a las cantantes oceánicas Lorde y Sia con la serie South Park.
Randy / Lorde
El caso es que sí, South Park sigue emitiéndose y ya van por 21 temporadas. Poco a poco, la serie ha ido cambiando y el momento que traigo hoy es justo cuando los creadores decidieron empezar a tener tramas que continuasen a lo largo de la temporada. Y esta primera trama fue de lo más absurda: en el segundo episodio de la temporada se descubre que Randy Mars, el padre de Stan, es la adolescente neozelandesa Lorde. Pero lo mejor llega en el siguiente capítulo, en el que Randy entra en una especie de crisis de identidad y compone la canción "Push (Feeling Good on a Wednesday)". No solo es una canción que a mi me encanta (a pesar de que se oiga apenas un minuto) si no que mi sorpresa fue máxima cuando al ver el capítulo, me fijé en que la voz que la canta es la de la australiana Sia (que justo en esa época estaba destacando con "Chandelier"). Toda una paranoia surrealista que no sé de dónde salió, ni por qué Sia se prestó para esto, pero que sacó algo genial y es una pena que no se lanzasé una canción completa.
Como información adicional, Lorde dijo que le había encantado de la imitación (a pesar del bigotazo) y que cuando lo vio, se pasó un buen rato imitando el tema cantando "Ya Ya Ya I Am Lorde" XD
Tras varios días anunciándolo, hoy ha publicado su primera canción el grupo LSD. Y aunque es su primer tema, ya hay muchas personas pendientes de este lanzamiento. ¿Por qué? Pues porque LSD son las siglas (además de una sustancia a la que pueden tener cierta afición sus miembros) de los tres componentes:
LSD a plena potencia
Labrinth: rapero londinense que saltó a la fama a principios de esta década pero que lleva varios años sin sacar nuevo material propio.
Sia: la ya más que conocida cantante australiana fan de las pelucas y que para la ocasión parece que tiene preparada una rubia y rosa.
Diplo: el cerebro detrás de Major Lazer, los protagonistas de la entrada más vista del blog.
El tema en cuestión se llama "Genius" y para mi sorpresa, va más del rollo hip-hop de Labrinth. Sin embargo, Sia le da su toque de costumbre (que a algunos ya le cansa pero no a mi) y la melodía está bien cuidada Con respecto a la parte visual, se trata de un corto animado de trazos simples pero lleno de color y de mezclas de imágenes extrañas (como si el nombre del grupo hubiese tenido cierta influencia).
Casualidades de la vida, casi a la vez estrenan nuevo sencillo las dos artistas que más han salido en este blog (o al menos eso me dicen las etiquetas). Si bien es verdad que ambos casos son bastante diferentes.
La nueva imagen de Sia
Por un lado tenemos el primer single de lo que será el próximo disco de Sia, This Is Acting. Este nombre viene de que todas las canciones las compuso la australiana para otros artistas pero al final, por una cosa u otra, se las quedó ella y ahora las canta ella supuestamente como si fuese ese otro artista. La canción que ha lanzado para presentar el álbum es "Alive", que la creó junto a Adele para lo nuevo de la británica, que parece que saldrá al mercado el 20 de noviembre. Y en general ha tenido muy buena acogida (he leído varias veces que es la mejor del año, algo que yo no diría [por ahora]).
"Alive" de Sia
Por otro lado tenemos a Tove Lo que lanza su enésimo sencillo, "Moments". Este tema abre la parte dedicada al amor dentro del disco (también están las partes de sexo y de dolor) pero es un poco agridulce porque repasa sus defectos para terminar diciendo que también tiene una parte buena. En el videoclip, que por ahora solamente es un lyric, no solo podemos repasar la letra sino que también podemos ver de fondo fotos de toda la vida de la sueca, desde su infancia hasta lo que me parece que es su actuación en Coachella.
Hace un par de meses escribía una entrada sobre las colaboraciones fantasma de Skylar Grey pero el otro día me di cuenta de que había pasado por alto otro ejemplo mucho más obvio, el de Sia. Es verdad que desde que triunfara en solitario el año pasado con el genial "Chandelier" nos hemos acostumbrado a que no de la cara y que como mucho actúe con una peluca que la tape. Tanto es así que ni siquiera da conciertos. Pero esta determinación la tomó justo entonces, el año pasado. Antes, sí que daba conciertos con la cara descubierto. Sin embargo, tampoco aparecía en los videoclips de los éxitos en los que colaboraba. Y esto pasó no una ni dos, sino tres veces.
Sia con Maddie Ziegler, su imagen en varios vídeos
La primera colaboración fue el "Titanium" de David Guetta. Esta fue la primera vez que muchos fuera de Australia oíamos hablar de Sia y la verdad que con esa voz tan especial, yo desde el principio sentía curiosidad por ver cómo era. Pero tras meses de espera para que el francés se decidiese a hacer el videoclip, mis expectativas se chafaron al ver que en el mismo no aparecía ninguno de los artistas.
Meses después, llegó el "Wild Ones" con Flo Rida. Como ya ocurriera anteriormente con Kesha, Flo Rida volvía a esconder una voz 'desconocida' bajo la apariencia de otra chica.
Finalmente tenemos el "She Wolf (Falling to Pieces)" con, de nuevo, David Guetta. Y de nuevo el videoclip, que visualmente era espectacular, no contenía imágenes de la australiana.
He estado buscando alguna explicación para esta situación y no he conseguido encontrarla. Las únicas razones que se me ocurren son: la obvia, que al ser desconocida no les interesaba mostrarla; la menos obvia, que como Sia en 2010 había decidido dedicarse solo a componer y no le había sentado bien que el francés utilizase su voz para la versión final de "Titanium", pues prefería no exponer su imagen.
"Titanium" de David Guetta con Sia
"Wild Ones" de Flo Rida con Sia
"She Wolf (Falling to Pieces)" de David Guetta con Sia
Ya estamos a mitad de año y toca repaso a lo que más me ha gustado este año hasta el momento. Eso sí, son las que me han marcado este año aunque alguna pueda ser de antes.
"Elastic Heart" de Sia
La canción que más habré oído en la radio y de la que paradójicamente nunca me canso. De nuevo, Sia consigue un tema hipnótico al que acompaña un videoclip flipante.
"Irresistible" de Fall Out Boy
Estos chicos de los que ya os hablé en enero han sacado varios singles muy buenos de su último álbum, como "Centuries" o "Uma Thurman", pero me quedo con "Irresistible", que irónicamente ha tenido mucha menos repercusión que las otras dos.
"Classic" de The Knocks con Powers
Esta joya del 2014 llegó a mis oídos hace unos meses y combinado con un vídeo homenaje a Los Sims de lo más chulo, hace de la canción algo realmente destacable.
"Cool" de Alesso con Roy English
Al principio, este tema no me gustaba demasiado ya que utiliza como base la canción "Get Outta My Way" de Kylie Minogue, una de mis favoritas de la australiana, si no la que más me gusta. Pero poco a poco se me fue metiendo en la cabeza y la verdad es que al final me ha convencido.
Además de las aquí presentes, podrían formar parte de esta lista canciones que ya os he puesto en el blog:
El comienzo de la carrera
como cantante de Jessie J
Jessie J creo que, a estas alturas, es ya una artista consolidada y conocida por casi todo el mundo. Y aunque se dio a conocer mundialmente con su exitoso "Price Tag", su carrera empezó antes como compositora. En esta fase inicial tuvo el acierto de componer un bombazo que finalmente cantó Miley Cirus: "Party in the U.S.A." (lo que resulta irónico si tenemos en cuenta que Jessie J es británica). Y según confesó hace unos meses en una entrevista, este primer éxito en su carrera le supuso poder pagar el alquiler durante 3 años. En esa misma entrevista también declaró que lo que da el dinero en el mundo de la música es la composición de canciones y no cantar. Entonces me pregunto: ¿y para qué tanto esfuerzo por hacerse una carrera como cantante si con escribir las canciones ya se podría ganar bien la vida? Yo solo encuentro dos respuestas. O bien Jessie J exageró y cantar también te da mucha pasta (hasta donde yo sé, Rihanna ha compuesto tantas canciones como yo). O bien la vanidad les puede y quieren que sus creaciones sean suyas en todos los aspectos. Aunque a este último punto se le podría poner el pero de Sia, que ha tenido bastantes éxitos como compositora y ahora parece decidida a tener una carrera como cantante a pesar de su supuesto miedo escénico que hace que nunca vaya a cara descubierta.
Giorgio Moroder es uno de los padres de la música disco de los 70 y los 80. Este italiano nacido en el año 40 se fue a Berlín en los 60 y allí se empezó a hacer un nombre en los clubes alemanes. Pero su auténtico éxito llegó de la mano de Donna Summer, con la que escribió en 1975 "Love to Love You Baby", que supuso el inicio de una larga carrera en Estados Unidos para ambos. Entre sus colaboraciones posteriores podemos encontrar "Hot Stuff", "Last Dance" o "No More Tears (Enough Is Enough).
Giorgio en sus primeros tiempos
Volviendo a Moroder, se convirtió en un reputado compositor y productor y colaboró con estrellas como David Bowie, Blondie o Freddie Mercury. Además, una vertiente que le trajo bastantes éxitos fue la de las bandas sonoras. Así consiguió tres Oscar: uno por la banda sonora de "El expreso de medianoche", otro por la canción "Flashdance... What a Feeling" y un último premio por la canción "Take My Breath Away".
Sin embargo, después de que en 1990 escribiese la canción para el mundial de fútbol de Italia (tras haber hecho lo mismo para los dos Juegos Olímpicos anteriores), su actividad se redujo notablemente. Hasta que en 2013 colaboró en el disco de Daft Punk. Esto parece haberle reactivado y tras algún remix, por ejemplo de Coldplay o Tony Bennett y Lady Gaga, ahora va a sacar su primer disco propio en 30 años. Y lo hace con colaboraciones potentes como son Britney Spears, Kylie Minogue, Charli XCX o Sia. Justamente la canción con esta última, "Déjà Vu", es la que da nombre al álbum y para mí es una forma perfecta de volver a traer el sonido disco. Así que disfrutemos de ella y del resto que pueda traer Moroder próximamente.
Como nuevo gurú mundial en el que me he convertido últimamente en el mundo de la música, sé que todos estáis esperando a que haga un pronóstico para los próximos premios Grammy. Así que para no defraudaros, allá voy con las categorías generales:
Pronóstico: la verdad es que la diferencia entre estas dos primeras categorías no la tengo demasiado clara, pero creo y espero que en ambas gane Sia, aunque me da que va a ser una dura lucha con Sam Smith.
Álbum del
año
Morning
Phase – Beck
Beyoncé –
Beyoncé
X – Ed
Sheeran
In the
Lonely Hour – Sam Smith
G I R L – Pharrell Williams
Pronóstico: parece que Beyoncé es la favorita, pero a mí me gusta más el de Sam Smith o incluso Ed Sheeran.
Mejor
artista novel
Iggy Azalea
Bastille
Brandy
Clark
Haim
Sam Smith
Damienn Jones
Pronóstico: la verdad es que comercialmente, la más exitosa ha sido Iggy Azalea, pero tengo la impresión de que Sam Smith cuadra más en estos premios.
Como repaso a lo que ha sido el año musical, pondré algunas de las canciones que más me han gustado del año:
"Money On My Mind" de Sam Smith
Una de las grandes revelaciones del año, empezó con esta canción que, a pesar de no ser la que más éxito ha tenido, sí que es la que más me ha gustado a mí y una de las que más escucho en el MP3.
"The Man" de Aloe Blacc
La voz del "Wake Me Up" de Avicii tuvo su momento de gloria en solitario con esta canción totalmente diferente a la del sueco.
"Dernière Danse" de Indila
Esta compositora francesa empezó su carrera con esta bonita canción que la ha llevado a triunfar en media Europa.
"Chandelier" de Sia
Esta me parece la canción más fascinante de los últimos tiempos (tanto por la música como por el videoclip). Otra muestra más de la gran capacidad compositora de esta australiana.
"Boom Clap" de Charli XCX
La joven compositora británica Charli XCX empezó a ser conocida por el "I Love It" de Icona Pop y este año tuvo un gran éxito junto a Iggy Azalea. Pero yo prefiero esta canción que se incluyó en la banda sonora de "Bajo la misma estrella".
"Habits (Stay High)" de Tove Lo
Con ella empecé este blog y desde entonces no me la he podido sacar de la cabeza (sobre todo, la versión original). Así que no veo mejor manera de terminar el año que con su vídeo.
Por otro lado tenemos a Tove Lo que lanza su enésimo sencillo, "Moments". Este tema abre la parte dedicada al amor dentro del disco (también están las partes de sexo y de dolor) pero es un poco agridulce porque repasa sus defectos para terminar diciendo que también tiene una parte buena. En el videoclip, que por ahora solamente es un lyric, no solo podemos repasar la letra sino que también podemos ver de fondo fotos de toda la vida de la sueca, desde su infancia hasta lo que me parece que es su actuación en Coachella.
